Cara sederhana bikin DigiDraw rasa Oil Pastel

Seperti yang sudah dijelaskan pada postingan sebelumnya, Pemahaman dan Kemampuan menggambar secara Manual , sangat berpengaruh sekali dalam menggambar digital. Tetap disarankan belajar menggambar dan mewarnai dengan pewarna dan kertas asli. Tapi kali ini kita akan paparkan cara menggambar digital rasa Oil Pastel. Tentu saja cara ini disusun dari pengalaman menggambar manual, terus mencoba dan mencari tehnik paling sederhana yg bisa dipake untuk dterapkan dalam digital, dengan menggunakan Tool Brush dan hanya 2(dua) jenis brush yg ada di Photoshop. Perlu diketahui juga, pembuatan gambar ini tidak memakai mouse pen. Hanya memegang tikus berbuntut panjang (cable mouse maksudnya bro") H€H€=))..:)H€H€=))..:)H€H€=))..27x . So... yg lom mampu beli mouse pen jangan berkecil hati, nasib kita sama. Tapi kalo ada duit cukup buat beli mouse pen, alangkah bagusnya \=D/┣┫Ƌɑ̣̣̇̇=D=))┣┫Ƌɑ̣̣̇̇=D=))┣┫Ƌɑ̣̣̇̇=D 27x . 
Tulisan cara sederhana ini tidak ada maksud MELECEHKAN teman teman seniman, karena dianggap ikut mengembangkan manipulasi gambar yang sekarang lagi marak diperdebatkan.
Dan tentunya teman teman digital juga paham rambu2 dalam mengolah dan mengedit foto. Yang pasti "masyarakat lebih pintar memilih, menilai dan menikmati sendiri."
Trick sederhana ini sengaja dibuat untuk teman-teman digital. Trick(cara mudah) ini adalah kunci yang bisa menyiasati karena kemampuan terbatas dalam menggambar manual.
Jadi mohon tidak dijadikan bahan perdebatan.!!!
"semua tetap dikembalikan lagi kepada masyarakat yg menikmati"

Kritikan & masukan sobart semua selalu dibutuhkan untuk membuat cara ini semakin lebih mudah lagi...tapi hasil tetap memuaskan..OK"

Sekarng langsung saja kita lihat langkah-langkahnya

Langkah 1

Seperti biasa kita siapkan kanvas dan stock foto. Seleksi dan buang background aslinya. Untuk warna kertas pilih warna soft pastel. Salah satu contohnya seperti pada gambar. Untuk lebih paham mengenai warna-warna kertas silakan browsing search "canson paper" . Atur posisi & resize transformasi,.....bla..bla..bla..dst



Langkah 2

Atur brightness & contrast >> usahakan sedikit contrast sehingga nampak perbedaan antara warna cahaya & warna bayangan.

Langkah 3

untuk lebih mempertegas lagi batas warna cahaya & bayangan, gunakan :
Filter > Filter Gallery > Poster Edges
Edge Thickness > 0
Edge Intensity > 0
Posterization > atur secukupnya, sampai kelihatan batas warna terang & gelapnya .

Langkah 4

Memilih warna untuk dikuaskan
Sedot warna pada bagian yg akan dikuas. Lalu geser sedikit ke warna yg lebih gelap (untuk warna medium / contoh: warna pada wajah)
sedangkan untuk warna yg gelap geser ke warna yg lebih terang sedikit (contoh: warna rambut)
Pada kotak > color picker.
Lihat perbedaaan current color & new color.
Menggeser warna ini berguna untuk mempermudah melihat bagian mana yg sudah dan yg belum dikuas pada langkah berikutnya, 

Langkah 5

Memilih & mengatur kuas
Pilih Tool Brush > Wet Media Brushes > no.39 
Atur Capasity & Flow > 75-80%
Size Brush sesuaikan pada bagian yg akan dikuas

Langkah 6

Sekarang kuaskan/goreskan warna pada bagian yg dipilih tadi.
Pertama gores pada semua bagian gambar yg sewarna.
Lalu lakukan juga pada semua bidang warna yg lain dengan menyedot warna terlebih dulu seperti yg diterangkan pada Langkah 4 

6a

Untuk membuat sedikit lembut gradasi warna, 
goreskan pada batas perbedaan warna, 
Ambil warna coklat mentah atau putih
Masih memakai brush no.39
kurangi Capasity & Flow > kurang lebih 25-30%
(lihat pada lingkaran merah di kening) 

Langkah 7

Menguas pada bidang kecil dan garis-garis tegas
Ganti brushes > no.5
Atur Size > 2px
Capacity & Flow > masih 75-80%
(lihat warna coklat tua kehitaman pada garis lipatan kelopak mata. tepian mata & lingkaran kornea)

7a

Jika dibutuhkan ketajaman lebih,
Capasity & Flow bisa dimaximalkan >100% 
(lihat pada garis-garis celah bibir)





Langkah 8

Membuat arsiran pd background
Buat layer kosong dan tempatkan dibawah gambar obyek
Pilih lagi brush no.39
Kurangi Capasity & Flow > 25-30%
Perbesar size bush secukupnya
jika diperlukan, tumpang tindih lagi arsiran berkali2 untuk menambah  goresan naturalnya.

Finishing

Langkah 9

Setelah semua gambar selesai diarsir perlu dibandingkan dengan foto asli.
Langkah ini perlu untuk menjaga kemiripan dan tidak mengubah karakter wajah pada foto asli.
Tambahkan warna pd bagian yg kelewatan,ilang,atau lom sempat dibuat sebelumya.
Penambahan sedikit garis garis alis,kelopak mata, lingkaran kornea, tepi mata, rambut, dsb
Penambahan cahaya putih pada hidung, pipi, bibir, dsb.
Pada proses finishing ini memerlukan kejelian & kepekaan rasa kita dalam membandingkan, menangkap dan menggambarkannya dalam media gambar supaya terkesan lebih asik. Sentuhan akhir ini emng sangat berpengaruh sekali. Perlu pengalaman dan penguasaan tehnik menggambar manual. Tapi sekali lagi, "Jangan berkecil hati,"
Coba dan coba lagi > lihat dan amati > rasakan dan nikmati…..
inshAllah kepekaan itu akan muncul perlahan dengan sendirinya.

Langkah 10

Tambahkan garis tegas pada bagian leher, pundak dan baju……..setelah langkah 9 langkah ini bisa dikatakan extra, untuk menambah kesan goresan garis manualnya aja. biar tambah kelihatan seperti gambar manual, dan semakin  terasa banget goresan garis Oil Pastelnya…..




OK …SobArt “ SELAMAT MENCOBA !!
bagi yg lom sempat baca tentang Oil Pastel, silakan baca postingan sebelumnya, disini
http://ekarobe.blogspot.com/2015/03/digidraw-digital-drawing-rasa-oil-pastel.html

Share on Google Plus

About EkaroBe

This is a short description in the author block about the author. You edit it by entering text in the "Biographical Info" field in the user admin panel.